Imperfecta, desordenada, caótica y popular… New York creció con ritmo agregativo, las piezas se suman, las tiran, se regeneran, se abandonan y vuelven a crecer, no es una ciudad modelada por el modernismo, y tampoco creo sea fácil encontrarle una explicación (bueno Rem Koolhas, arquitecto holandés de quién muy pronto estaremos hablando, saltó a la fama con Delirious New York, un pequeño manual para intentar entender esta ciudad…).
Es interesante cómo entre tanto caos y desorden de alta gama, los dos edificios más destacados de los últimos años, ambos museos, hayan estado concebidos para cambiar esa imágen y brindarle un poco de pureza al skyline neoyorquino.
El primero de ellos no es nada más y nada menos que la expansión del MoMa, por Yoshio Taniguchi, que se hizo del concurso en 2004, pasando por encima de otros estudios de mayor renombre… lo que se dice un tapado. Dicen que uno de los motivos de su triunfo fue por el caracter pasivo que tiene el edificio, que parece estructurarse como un paréntesis protector del querido járdin de esculturas obra del difunto Philip Johnson (1964).
El otro, más reciente y más abstracto es el edificio del New Museum, en la periferia del Soho obra del dúo japonés SANAA, compuesto por Kasuo Seyima & Ryue Nishizawa. El proyecto se compone con una simpleza envidiable, el edificio propone una especie de reinterpretación del clásico rascacielos americano, mediante lo que parece un simple apilado de cajas prgramáticas que componen las distintas galerías del museo.
A manera de homenaje a sus arquitectos, el museo organizó una pequeña muestra en el lobby de planta baja, con algunos de los más recientes trabajos del estudio nipón… no simplemente estaban expuestos sus piezas arquitectónicas sino que también una gran variedad de objetos y modelos.
